Unser beliebtester und erfolgreichster Workshop feiert bereits sein siebtes Jahr!
(Das ORIGINAL - der erste "Schauspiel CrashKurs" der Schweiz, seit 2017)
Mitglieder von Studentfilm erhalten 5% Rabatt. Es hat nur noch 2 Plätze frei.

​Der „CrashKurs für Anfänger“ richtet sich an Interessenten/innen, die noch keine oder fast keine Erfahrungen auf der Bühne oder vor der Kamera haben. Egal ob Quereinsteiger, Anfänger, jung oder älter, Hobby Schauspieler oder Statisten - wer einen Crashkurs einmal rund um die Schauspielerei (Von sich selber Präsentieren bis zu geschriebenen Szenen spielen vor der Kamera) erhalten möchte, ist in diesem Kurs genau richtig.

Es werden an einem Tag die Grundkenntnisse und Anwendungen der Schauspielkunst für Theater und Film gezeigt, zusammen geübt, mit Aufnahmen festgehalten und anschließend analysiert. Vom klassischen Theater, Filmschauspiel (camera acting) bis hin zu Green Screen acting.

​Es umfasst das Grund-ABC der Schauspieltechnik und basiert auf Strasbergs Method Acting und Stella Adler's Weiterführung in moderner Schauspieltechnik. Aber nicht nur die Schauspieltechnik, sondern auch die Kunst des natürlichen Präsentieren von sich selber, ob auf der Bühne oder im geschäftlichen Bereich vor Mitarbeitern und Vorgesetzten werden erläutert und aufgezeigt. Durchgeführt wird der Workshop vom international arbeitenden Schauspieler Remo Vinzens.

Hier findet ihr ein paar Impressionen von unseren letzten Crash-Kursen beim S.A.I LINK

THEMENPUNKTE:
- Text verstehen, interpretieren und verinnerlichen
- Gefühle erleben, auf Kommando einbringen
- Vorstellungskraft erweitern
- Improvisation
- Nicht spielen sondern SEIN
- Wahrnehmung
​- Charakterbildung
- Filmschauspiel Kamera vs. Theaterbühne
- Privat Momente ( Unabhängigkeit vor Publikum)
- Visualisierung der Szene
- Kameratechnik, vor und hinter der Kamera
- sich selber präsentieren, verkaufen und geschickt argumentieren.
- und viele weitere mehr…
​​
​Voraussetzungen:
- Mindestens 18 Jahre alt. (unter 18 Jahren siehe FAQ)
​- Gute Deutschkenntnisse (Die Kurse werden auf Deutsch durchgeführt, Szenen können auch auf Englisch gemacht werden )

​Nach Ablauf des Anmeldeschlusses erhalten alle Personen die sich über unser Anmeldeformular angemeldet haben eine definitive Bestätigung sowie alle weiteren Informationen zum Kurs.

Kosten:
Die Kosten für den Workshop betragen Fr. 260.- inkl. Cafeteria Getränke & Süsses (Kaffee, Tee, Wasser & Fruchtsaft) sowie einem Teilnahmezertifikat und dem GRATIS Membership beim SAI. Die Kurskosten sind vor Beginn des Workshops zu zahlen.

Aufnahmen:
Alle Aufnahmen am Kurs werden vom SAI in einem What's App Gruppenchat zum kostenlosen Download zur Verfügung gestellt. ​

Weitere Informationen und Feedback von Teilnehmern auf unserer Webseite: http://www.swissactinginstitute.com/

Wir haben noch ein paar wenige Plätze frei in unserem exklusivem Workshop “WIN WITH YOUR AUTEHNTIC SELF!” in Deutsch und Englisch und möchten Jungschauspieler/Talente einmalig diesen exklusiven Workshop “Win with your authentic self!” mit einem Spezialrabatt anbieten!

Schauspieler:innen / Darsteller*innen sagen oft, sie hätten sich gewünscht sie hätten schon frühzeitig in ihrer Karriere gewusst wie sie mit schwierigen Situationen im Film- und Show-Business umgehen, so hätten sie die richtigen Chancen ergattern können..

In diesem Workshop werden wir lernen Emotionen gekonnt zu meistern und jede Gelegenheit in Castings, auf der Bühne, am Set und im Leben als Stärke und neues Potenzial zu nutzen! Wir werden anhand von Übungen erfahren, dass der richtige Mindset und die authentische Körperhaltung jede Situation transformieren kann! «…und auf einmal wird Unglaubliches möglich.»

**Sonderangebot für Neutalente/Jungschauspieler*in:**Mit unten stehendem Gutschein-Code erhälst Du einen Sofort-Rabatt im Wert von CHF 40 für die Teilnahmegebühr! Der Code ist gültig bis 23. März 2024.Der Gutschein-Code lautet: NewTalent24

FÜR WEN IST DIESER WORKSHOP?

Möchtest Du den Zugang zu deinem authentischen Selbstbewusstsein finden, Emotionen gekonnt meistern und mit jeder Situation selbstbestimmt umgehen können?Dieser Workshop ist für Alle gedacht, die sich mit ihrem authentischen Selbst und ihrer Stärke verbinden möchten um als Darsteller*innen in Casting-Situationen und auf Dreh, als Sprecher*in/Performer*in vor einem Publikum oder auch in Alltagssituationen selbstbestimmt den Lead übernehmen möchten. Come as you are!

Mehr Infos über Ziele und Ablauf des Workshops findest Du hier: https://castingtalents.tv/de/coaching-workshops-2/
_________

DATEN:

Workshop 1 – „Win with your authentic self!“ in Deutsch:
Kriterien: Für alle Levels geeignet.
Daten: Samstag, 6. April und Sonntag, 7. April 2024 zwischen 10.00 – 16.30 Uhr. 2-Tages Workshop à je 6 Stunden + 30min Pause.
KOSTEN: Regulär CHF 290.00 (- CHF 40.00 Rabatt mit dem Gutschein-Code)
Die Plätze in diesem Workshop sind limitiert!
Kursleitung: Aurélia Marine (Casting Director) mit Gast-Dozenten Thomas Murer
Ort: Zürich Kreis 4.
Sprache: Deutsch

Direkt zur Anmeldung: https://castingtalents.tv/anmeldung-workshop-authentisches-selbstbewusstsein/______________________________________________________________________________________________________________
ENGLISH:

Workshop 2 – „Win with your authentic self!“ – in English:
DATES: Friday, 12 April and Saturday, 13 April 2024 from 10.00 – 16.30. 2-days-workshop of 6 hours each + 30min break.
COST: Regular CHF 290.00 (- CHF 40.00 reduction with voucher-Code).
Spaces in this workshop are limited!
Where: Zurich district 4.
Language: English
Instructor: Aurélia Marine (Casting Director) with guest-lecturer Thomas Murer

More informations about the workshop klick here!
Registration: Secure your spot now: https://castingtalents.tv/anmeldung-workshop-authentisches-selbstbewusstsein/

Begleite uns auf unserer Reise, um dein wahres Potenzial zu entfalten und als selbstbewusste, gestärkte Persönlichkeit bereit zu sein, die Bühne, das Casting, das Filmset und darüber hinaus zu erobern.
Wir freuen uns von Dir zu hören und mit Dir/Euch zusammen zu arbeiten!

www.castingtalents.tv

Der ORIGINAL Schauspiel "CrashKurs 1.0" wird fortgeführt...
Mitglieder von Studentfilm erhalten 5% Rabatt
​
Der Schauspielkurs für Fortgeschrittene ist für Teilnehmer die bereits den "CrashKurs 1.0" besucht haben. Aber auch für Statisten, Komparsen, Hobby- und Teilzeitschauspieler, die schon ein paar Erfahrungen vor der Kamera oder auf der Bühne haben und zu ihren erlernten Fähigkeiten neues dazu lernen wollen. Gegenüber dem Anfänger Crashkurs werden im "additional acting" Szenen tiefer analysiert, strukturiert und verbessert bis zum eigentlichen "shoot" vor der Kamera. Es werden Charaktere gezielt erschaffen und diverse Varianten ausprobiert. Ausserdem wird im Kurs der Umgang und "shoot" mit "Ringlight" und "Backdrop" gezeigt, denn immer mehr Castings und Bewerbungen werden nicht mehr vor Ort, sondern virtuell durchgeführt. Alle Szenen können auf deutsch oder english aufgenommen werden.

Hier findet ihr ein paar Impressionen von unseren letzten Crash-Kursen 1.0 & 2.0 beim S.A.I LINK

THEMENPUNKTE:
- Filmschauspiel Kamera vs. Theaterbühne
​- Text/Szene interpretieren und schnell umsetzten
- Gefühle auf Kommando einbringen
- Charaktere erschaffen
- Backdrop und Zoom Schauspiel
- Filmtechnik: was wirkt vor der Kamera
- Unterschiede Theater/Film
- Wie gehe ich mit einem Skript um
- Monologe präsentieren
- Körper und Sprache vor der Kamera
- und viele weitere mehr…
​
​Voraussetzungen:
- Mindestens 18 Jahre alt (unter 18. Jahren siehe FAQ)
- Beherrschen der deutschen Sprache

​Nach Ablauf des Anmeldeschlusses erhalten alle Personen die sich über unser Anmeldeformular angemeldet haben eine definitive Bestätigung sowie alle weiteren Informationen zum Kurs.

Kosten:
Die Kosten für den Workshop betragen Fr. 290.- inkl. Cafeteria Getränke & Süsses (Kaffee, Tee, Wasser & Fruchtsaft) sowie einem Teilnahmezertifikat und dem GRATIS Membership beim SAI. Die Kurskosten sind vor Beginn des Workshops zu zahlen.

Aufnahmen:
Alle Aufnahmen am Kurs werden vom SAI in einem What's App Gruppenchat 1 Woche zum kostenlosen Download zur Verfügung gestellt. ​

Weitere Informationen und Feedback von Teilnehmern auf unserer Webseite: http://www.swissactinginstitute.com/

Viele hegen den Wunsch Schauspieler bzw. Schauspielerin zu werden. Doch die Frage ob man Talent hat bleibt meist unbeantwortet. Der "Talent Check" beim SAI klärt in 60 Minuten ab ob du das Zeug zum Schauspieler hast und berät dich, an was du eventuell noch arbeiten solltest.

Schauspielschule oder "learning by doing" ?
​Etwa 35% der Schauspieler und Schauspielerinnen in Hollywood haben noch nie eine Schauspielschule von innen gesehen und haben trotzdem ihren Durchbruch in der Filmbranche geschafft. Ebenso ist der Prozentsatz der sogenannten "unausgebildeten" Schauspieler in Europa nur beträchtlich tiefer. Grundsätzlich gibt es zwei Möglichkeiten wie man Schauspieler wird. Du kannst eine Schauspielausbildung an einer renommierten Schauspielschule absolvieren, oder man bildet sich selbst mittels Workshops, Privatunterricht und eigener Initiative weiter.

Unser Talent Check
In den letzten Jahren hat das SAI Hunderten von Anfängern oder Quereinsteigern mittels Tipps und Einschätzung geholfen, wie man seinen Weg als Schauspieler weiter führen sollte.

​Der "Talent Check" ist eine Bestandsaufnahme deiner Fähigkeiten als Schauspieler, die mittels einer Aufnahme vor der Kamera ermittelt wird. Für internationales Arbeiten als Schauspieler ist Englisch ein Muss. Für das Arbeiten im deutschsprachigem Raum reicht das beherrschen der deutschen Sprache.

Anmeldung und Ablauf:
​Auf unserem Anmeldeformular kannst du dich für den Talent Check anmelden. In einer Privat Session von 60 Minuten werden typische Schauspielsituationen mit dir vor der Kamera aufgenommen und direkt analysiert. Danach findet ein persönliches Gespräch statt und es wird diskutiert wie du am besten deine schauspielerische Karriere weiter verfolgen solltest.

Bist du interessiert dein Talent zu entdecken? Kontaktiere uns. Wir stehen für alle weiteren Fragen gerne für dich zur Verfügung.

Talent Check:
Wann: nach Absprache
Wo: 8055 Zürich
Zeit: 60min
Preis: Fr. 70.-
Bezahlung: Bar, Paypal oder per Twint
​Sprache: Deutsch oder Englisch
Weitere Informationen und Feedbacks von Teilnehmern auf unserer Webseite: http://www.swissactinginstitute.com/

Die UK drama schools und die Schulen im deutschsprachigen fangen jetzt wieder mit den "audtions" für den Lehrgang 2024/2025 an. Wir das Swiss Acting Institute unterstützen Schauspieler/innen und helfen Solchen, die es werden wollen. Das S.A.I hilft und begleitet angehende Schauspieler/innen bei Aufnahmeprüfungen für Schauspielschulen, Weltweit.

Der Unterricht beinhaltet:
- TypeCast Monologe beschliessen.
- die komplette Charakter- und Szenenerarbeitung der Monologe.
- Aufnahmen und anschließende Analysen deiner Darbietung vor der Kamera.
- Tipps und Unterstützung bis zur "Audition".
- Das Erarbeiten bis zur endgültigen Performance für die drama schools in real time sowie Zoom Online Audition (falls benötigt)

​​Unterrichtsform:
Dieser Unterricht wird in Privat Lektionen angeboten, da individuell an den Monologen gearbeitet wird, die man zum ersten mal vor der Jury präsentieren muss.
​Im Normalfall wird eine Probestunde von 60 Minuten vereinbart. Coach und Schüler können sich so kennen lernen, das Ziel besprechen und den weiteren Unterrichts-Intervall individuell festsetzten.

Bewerbungsportale UK/USA:
Nach erfolgreichem Erarbeiten der Monologe, erteilt das S.A.I auch den benötigten "letter of recommendation" für die akkreditierten drama schools in der UK/USA über die online Portale der ​UCAS (Universities & Colleges Admissions Service) & California Institute of the Arts

Das S.A.I hat in den letzten 8 Jahren viele angehende Schauspieler/innen für Schauspielschulen der Schweiz, Deutschland, Österreich, England, Nordirland, Kanada und die USA vorbereitet. Nach 4 Jahren können wir mit Stolz berichten, dass die ersten Schauspieler die Ausbildung abgeschlossen haben und nun als Professionelle Schauspieler international tätig sind.

ERFOLGREICH BESTANDEN - INTERVIEWS von S.A.I Teilnehmern - auf unserer Webseite

Für mehr Informationen rund um die Aufnahmeprüfungen bei Schauspielschulen klickt hier.

Unser beliebtester und erfolgreichster Workshop feiert bereits sein siebtes Jahr!
(Das ORIGINAL - der erste "Schauspiel CrashKurs" der Schweiz, seit 2017)
Mitglieder von Studentfilm erhalten 5% Rabatt

​Der „CrashKurs für Anfänger“ richtet sich an Interessenten/innen, die noch keine oder fast keine Erfahrungen auf der Bühne oder vor der Kamera haben. Egal ob Quereinsteiger, Anfänger, jung oder älter, Hobby Schauspieler oder Statisten - wer einen Crashkurs einmal rund um die Schauspielerei (Von sich selber Präsentieren bis zu geschriebenen Szenen spielen vor der Kamera) erhalten möchte, ist in diesem Kurs genau richtig.

Es werden an einem Tag die Grundkenntnisse und Anwendungen der Schauspielkunst für Theater und Film gezeigt, zusammen geübt, mit Aufnahmen festgehalten und anschließend analysiert. Vom klassischen Theater, Filmschauspiel (camera acting) bis hin zu Green Screen acting.

​Es umfasst das Grund-ABC der Schauspieltechnik und basiert auf Strasbergs Method Acting und Stella Adler's Weiterführung in moderner Schauspieltechnik. Aber nicht nur die Schauspieltechnik, sondern auch die Kunst des natürlichen Präsentieren von sich selber, ob auf der Bühne oder im geschäftlichen Bereich vor Mitarbeitern und Vorgesetzten werden erläutert und aufgezeigt. Durchgeführt wird der Workshop vom international arbeitenden Schauspieler Remo Vinzens.

Hier findet ihr ein paar Impressionen von unseren letzten Crash-Kursen beim S.A.I LINK

THEMENPUNKTE:
- Text verstehen, interpretieren und verinnerlichen
- Gefühle erleben, auf Kommando einbringen
- Vorstellungskraft erweitern
- Improvisation
- Nicht spielen sondern SEIN
- Wahrnehmung
​- Charakterbildung
- Filmschauspiel Kamera vs. Theaterbühne
- Privat Momente ( Unabhängigkeit vor Publikum)
- Visualisierung der Szene
- Kameratechnik, vor und hinter der Kamera
- sich selber präsentieren, verkaufen und geschickt argumentieren.
- und viele weitere mehr…
​​
​Voraussetzungen:
- Mindestens 18 Jahre alt. (unter 18 Jahren siehe FAQ)
​- Gute Deutschkenntnisse (Die Kurse werden auf Deutsch durchgeführt, Szenen können auch auf Englisch gemacht werden )

​Nach Ablauf des Anmeldeschlusses erhalten alle Personen die sich über unser Anmeldeformular angemeldet haben eine definitive Bestätigung sowie alle weiteren Informationen zum Kurs.

Kosten:
Die Kosten für den Workshop betragen Fr. 260.- inkl. Cafeteria Getränke & Süsses (Kaffee, Tee, Wasser & Fruchtsaft) sowie einem Teilnahmezertifikat und dem GRATIS Membership beim SAI. Die Kurskosten sind vor Beginn des Workshops zu zahlen.

Aufnahmen:
Alle Aufnahmen am Kurs werden vom SAI in einem What's App Gruppenchat zum kostenlosen Download zur Verfügung gestellt. ​

Weitere Informationen und Feedback von Teilnehmern auf unserer Webseite: http://www.swissactinginstitute.com/

Letzter Kursplatz! Beginn Dienstag, 19. März 2024.

Du willst:

• anhand von Filmbeispielen die Grundlagen des Kameraschauspiels kennen lernen

• das Schauspielen vor der Kamera in drei verschiedenen Szenen praktisch üben

• die gedrehten Szenen analysieren und daraus lernen

• die bewährten Kursunterlagen erhalten

• in einer kleinen Klasse besonders intensiv lernen

• bereit sein für den nächsten Filmdreh

• ein Teilnahmezertifikat erhalten

• von mehr als 40 Jahren Berufserfahrung profitieren

Dann ist dieser Kurs genau das richtige für DICH!

Und das sagen Teilnehmer*innen:

„Der Grundkurs hat mir wirklich gut gefallen und ich war fasziniert von all den Geschichten und Fakten, die Sie erzählt haben. Es hat mir einen Einblick in die Welt der Filmindustrie gewährt und alles hat mir enorm gut gefallen.“ L.

„Vielen Dank für die Zusammenfassung des Kurses. Sehr nützlich! Der Grundkurs Kameraschauspiel ist ein perfekter Einstieg für alle Schauspielinteressierte, die erste Erfahrungen in Filmtechnik und Schauspiel sammeln wollen. Man erlangt ein solides Grundwissen und bekommt Lust auf mehr! Mir hat der Kurs sehr gut gefallen!“ D.

„Danke … und auch für den wiederum spannenden Kursabend gestern. Es macht mir jedes Mal sehr viel Spass und ich ziehe viel Energie daraus. …, denn ich finde Deinen Unterricht sehr, sehr gut. Vor allem gefällt mir, dass Du Dir, obwohl schon so lange im Geschäft, immer noch vorstellen kannst, dass der Schüler Dinge noch nicht weiss oder beim ersten Mal nicht versteht. Leider ist dies bei vielen anderen Kursen (egal welche Branche) nicht immer der Fall. Da wird mit unverständlichen (deutschen…) Worten um sich geworfen, Sachverhalte kompliziert dargestellt, nur um die Sache interessant zu gestalten. Das ist in Deinen Kursen nicht der Fall. Vielen Dank, es ist einfach purer Spass!“ M.

„War ein super Kurs, danke. Hab viel gelernt im Grundkurs Kameraschauspiel…. freue mich sehr auf den Meisner-Kurs.“ S.

(Die Testimonials sind aus Datenschutzgründen anonymisiert. Du willst noch mehr Testimonials? Dann lese auf der Website und auf Google weiter.)

Du willst es genau wissen. Auf der Website findest du alles, was du brauchst:

• Alle Details zum Kurs

• Testimonials / Bewertungen

• Die Online-Anmeldung

Was hält dich auf?

ZES Zentrum für Entwicklung im Schauspiel

Seit über 40 Jahren das Kompetenzzentrum für Filmschauspiel in der Schweiz.

Letzte Plätze!

Du willst:

· die Schauspielmethode lernen, die sich in den letzten 100 Jahren weltweit durchgesetzt hat

· echt, authentisch, glaubwürdig, wahrhaftig, berührend und bewegend spielen

· deinen einzigartigen Weg zur Figur finden

· dich in Gefühle und Zustände einer Rolle hineinversetzen können

· deine Atmung und Stimme entwickeln

· deine Körpersprache in einer motivierten Gruppe von Gleichgesinnten entwickeln

· organisch die Objektarbeit in dein Schauspiel integrieren

· lernen, wie man effektiv und effizient Texte auswendig lernt

· deine mentale Stärke aufbauen

· die bewährten Kursunterlagen erhalten und dich von ausgesuchten Videobeispielen inspirieren lassen

· 24 Stunden praktische Erfahrung sammeln

· ein Teilnahmezertifikat erhalten

· von mehr als 40 Jahren Berufserfahrung profitieren

Dann ist dieser Kurs genau das richtige für DICH!

Und das sagen Teilnehmer*innen:

„Auf jeden Fall wird meine Reise bei Dir weiter gehen. Ich bin begeistert, wie Du förderst und forderst und uns dabei hilfst, den nächsten Schritt zu wagen und zu gehen.“ I.

„Hallo Marco, ich profitiere noch immer von deinem Kurs im Playbacktheater *, in dem ich seit etwa 10 Jahren dabei bin.“ H.

„Herzlichen Dank an dich für den belebenden und lehrreichen Kurs, sowie deine Offenheit.“ E.

„Mir macht der Method Acting Kurs grosse Freude, die individuelle Arbeit gefällt mir sehr.“ S.

„heute erlebt und umgesetzt. … einfach spannend bei dir im unterricht. jedes wort stimmt. danke marco.“ R.

„Danke für den interessanten Kurs. Ich lerne viel und bin auch froh, um die gute Dokumentation, die uns zu Verfügung steht.“ D.

„Übrigens, ich habe die Stunde letztes Mal super gefunden – ich kam todmüde an und ging wacher und selbstbewusster nach Hause. Danke dafür!“ A.

„Erst mal Danke das Du mich aus der Komfortzone herausgeholt hast, dein Kurs war sehr hilfreich.“ P.

„Your training helped, Marco. A teammate told me it was „like real method acting“. I told them I took method acting. They didn’t know that when hiring me.“ A.

(Die Testimonials sind aus Datenschutzgründen anonymisiert. Du willst noch mehr Testimonials? Dann lese auf der Website und auf Google weiter.)

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• Alle Details zum Kurs

• Testimonials / Bewertungen

• Die Online-Anmeldung

Was hält dich auf?

Kursleitung: Marco Hausammann-Gilardi hat mehr als 40 Jahre Erfahrung als Schauspieler, Autor, Regisseur und Produzent in Theater, Film und Fernsehen. Er war von 1986 bis 1988 an Strasberg’s Real Stage, bei Ernie Martin (Artistic Director Actor’s Studio Los Angeles) und am Actor’s Studio New York (PO). Seit 1988 unterrichtet er auf dieser Basis und seinen praktischen Berufserfahrungen. Er ist Mitglied folgender Berufsverbände:

• t. Theaterschaffende der Schweiz/Professionnels du spectacle Suisse/Professionisti dello spettacolo Svizzera

• Verband Filmregie und Drehbuch Schweiz ARF/FDS

• Verband für Film- und Fernsehdramaturgie e.V. VeDRA

ZES Zentrum für Entwicklung im Schauspiel

Das Kompetenzzentrum für Method Acting

Du willst:

• Eine ganzheitliche Schauspielausbildung

• Gemäss deinen Präferenzen in Gruppen, Einzelunterricht oder Coaching lernen

• Zeitlich und finanziell maximal flexibel planen können

• Keine Altersbeschränkung

• Keine Anmeldegebühr oder mehrjährige Vertragsverpflichtung

• Höchste Effizienz und Effektivität (dank mehr als 40 Jahren beruflicher und pädagogischer Erfahrung)

• Jederzeit mit der Aus- oder Weiterbildung beginnen können

• Teilnahmezertifikate für die besuchten Module

• Unterstützung im Berufseinstieg (Headshots, Showreel / Demoreel, Website, Schauspiel-, Karriere- und Castingcoaching)

Das alles und viel mehr bekommst du am ZES Zentrum für Entwicklung im Schauspiel.

Du willst es genau wissen, dann lies hier weiter!

ZES Zentrum für Entwicklung im Schauspiel

Das Kompetenzzentrum für ganzheitliches Method Acting, Filmschauspiel und Karrierebegleitung von Schauspieler*innen.

Alle Details zu Aus- und Weiterbildung, Testimonials und Bewertungen, Online-Anmeldung auf der Website.

Nur noch wenige Plätze!

Du willst:

· die Schauspielmethode lernen, die sich in den letzten 100 Jahren weltweit durchgesetzt hat

· echt, authentisch, glaubwürdig, wahrhaftig, berührend und bewegend spielen

· deinen einzigartigen Weg zur Figur finden

· dich in Gefühle und Zustände einer Rolle hineinversetzen können

· deine Atmung und Stimme entwickeln

· deine Körpersprache in einer motivierten Gruppe von Gleichgesinnten entwickeln

· organisch die Objektarbeit in dein Schauspiel integrieren

· lernen, wie man effektiv und effizient Texte auswendig lernt

· deine mentale Stärke aufbauen

· die bewährten Kursunterlagen erhalten und dich von ausgesuchten Videobeispielen inspirieren lassen

· 24 Stunden praktische Erfahrung sammeln

· ein Teilnahmezertifikat erhalten

· von mehr als 40 Jahren Berufserfahrung profitieren

Dann ist dieser Kurs genau das richtige für DICH!

Und das sagen Teilnehmer*innen:

„Auf jeden Fall wird meine Reise bei Dir weiter gehen. Ich bin begeistert, wie Du förderst und forderst und uns dabei hilfst, den nächsten Schritt zu wagen und zu gehen.“ I.

„Hallo Marco, ich profitiere noch immer von deinem Kurs im Playbacktheater *, in dem ich seit etwa 10 Jahren dabei bin.“ H.

„Herzlichen Dank an dich für den belebenden und lehrreichen Kurs, sowie deine Offenheit.“ E.

„Mir macht der Method Acting Kurs grosse Freude, die individuelle Arbeit gefällt mir sehr.“ S.

„heute erlebt und umgesetzt. … einfach spannend bei dir im unterricht. jedes wort stimmt. danke marco.“ R.

„Danke für den interessanten Kurs. Ich lerne viel und bin auch froh, um die gute Dokumentation, die uns zu Verfügung steht.“ D.

„Übrigens, ich habe die Stunde letztes Mal super gefunden – ich kam todmüde an und ging wacher und selbstbewusster nach Hause. Danke dafür!“ A.

„Erst mal Danke das Du mich aus der Komfortzone herausgeholt hast, dein Kurs war sehr hilfreich.“ P.

„Your training helped, Marco. A teammate told me it was „like real method acting“. I told them I took method acting. They didn’t know that when hiring me.“ A.

(Die Testimonials sind aus Datenschutzgründen anonymisiert. Du willst noch mehr Testimonials? Dann lese auf der Website und auf Google weiter.)

Du willst es genau wissen. Auf der Website findest du alles, was du brauchst:

• Alle Details zum Kurs

• Testimonials / Bewertungen

• Die Online-Anmeldung

Was hält dich auf?

Kursleitung: Marco Hausammann-Gilardi hat mehr als 40 Jahre Erfahrung als Schauspieler, Autor, Regisseur und Produzent in Theater, Film und Fernsehen. Er war von 1986 bis 1988 an Strasberg’s Real Stage, bei Ernie Martin (Artistic Director Actor’s Studio Los Angeles) und am Actor’s Studio New York (PO). Seit 1988 unterrichtet er auf dieser Basis und seinen praktischen Berufserfahrungen. Er ist Mitglied folgender Berufsverbände:

• t. Theaterschaffende der Schweiz/Professionnels du spectacle Suisse/Professionisti dello spettacolo Svizzera

• Verband Filmregie und Drehbuch Schweiz ARF/FDS

• Verband für Film- und Fernsehdramaturgie e.V. VeDRA

ZES Zentrum für Entwicklung im Schauspiel

Das Kompetenzzentrum für Method Acting

FÜR WEN IST DIESER WORKSHOP?

Möchtest Du den Zugang zu deinem authentischen Selbstbewusstsein
finden, Emotionen gekonnt meistern und mit jeder Situation
selbstbestimmt umgehen können?

Dieser Workshop ist für Alle gedacht, die sich mit ihrem
authentischen Selbst und ihrer Stärke verbinden möchten um als
Schauspieler*in in Casting-Situationen und auf Dreh, als
Sprecher*in/Performer*in vor einem Publikum oder auch in
Alltagssituationen selbstbestimmt wieder den Lead übernehmen möchten. Come as you are!

WARUM AUTHENTISCH?

Gesundes Selbstbewusstsein ist die Grundlage für Erfolg.
Authentizität macht Dich stark und einzigartig. Dies kann Dir niemand
nehmen ausser Du Dir selbst.

“Fake it until you make it” ist veraltet. Wir glauben an “Win with your authentic self!”.

Zu oft fühlen wir uns verunsichert, verloren, de-motiviert in einer
Casting-Situation, vor der Kamera, vor einem Publikum oder im Alltag
wenn wir Leistungsdruck verspüren, “kritisiert” werden und im Unwissen
sind. Erlaube Dir, in Dein authentisches Selbst zu treten. Die/der zu
sein, die/der Du bist und Situationen, die Dich bisher verunsichert
haben in eine Stärke zu verwandeln.

ABLAUF/THEMEN:

Wir werden verschiedene emotionsauslösende Situation anschauen, die einen kühlen Kopf fordern. Dies werden wir im Umfeld von Casting- und Drehsituationen anschauen, wo Druck und Leistung am Höhepunkt sind. Was wir lernen kann aber in allen Bereichen des Lebens eingesetzt werden. Wir werden gezielt daran arbeiten wie man aufkommende Emotionen und
Angst kanalisiert und dies in eine Stärke umwandelt, wie man das Wesentliche erkennt und gezielt Unwesentliches weglässt, wie man den Fokus leitet, wie man mit Zweifel, Unwissen und Kritik umgeht und solche Situationen authentisch transformieren können um sie für uns zu gewinnen! Wir werden spezifisch an Mut und Ausdruck arbeiten um unser authentisches Selbst zu erforschen, anschauen wie man die Kontrolle in jeder Situation wieder zurück gewinnen kann, Emotionen dort einsetzt wo
sie zu unserem Vorteil agieren und Codes und Symbole, sowie non-verbale Kommunikation verstehen lernen.

Um es visualisieren zu können, wird jeder Teilnehmer / jede Teilnehmerin eine Szene einstudieren und am zweiten Tag in einer
simulierten Casting-Situation vorspielen.

Aurélia Marine wird mit der Gruppe die Aufnahmen in diesem Kontext analysieren und direkt Feedback geben sowie auf die künstlerische Performance eingehen.

Mit unserem Gast-Dozenten Thomas Murer, werden wir gleichzeitig 1:1 zusammen anhand von Übungen durch unseren Körper erfahren wie emotionale und mentale Präsenz, eine Situation sofort zu unserem Vorteil ändern kann.

Thomas Murer ist Experte in Energie- und Bewusstseinsarbeit und eröffnet für dich in diesem Workshop die Geheimnisse der inneren Kraft. Du lernst stabil und geerdet zu sein und wie du die Kämpfe in dir und mit dem Aussen erlösen kannst. Agiere selbstbestimmt und selbstbewusst, anstatt dich in den üblichen Reaktionsmustern zu verlieren.

«…und auf einmal wird Unglaubliches möglich.»

ZIEL: Das Ziel ist, dass Du nach diesen zwei Tagen mit frischer Energie und mit einem authentischen Selbstwertgefühl aus
dem Raum schreitest, bereit, motiviert und gestärkt für das nächste Abenteuer bist und weisst wie Du diese Tools für deine nächsten Schritte anwenden kannst.

KEY WORDS: Authentisches Selbstbewusstsein, Motivation, Stabilität, Verstärkung/Verankerung, Beherrschung und
bewusste Verwertung und Kanalisation von Emotionen, Inspiration, Wissen, neuer Tatendrang, Film, Acting & Casting, Fortschritt, interaktaver Austausch, Performance optimieren, Chancen erhöhen, Fokus und Transformation, Wissen und Loslassen. Know the rules and break them.

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WANN:

Workshop 1 – „Win with your authentic self!“

KRITERIEN: Für alle Levels geeignet.

Daten: Samstag, 6. April und Sonntag, 7. April 2024 zwischen 10.00 – 16.30 Uhr.

2-Tages Workshop à je 6 Stunden + 30min Pause.

KOSTEN: Regulär CHF 290.00 | Early Bird Rabatt bis 10. März 2024: CHF 260.00

Die Plätze in diesem Workshop sind limitiert!

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WANN:

Workshop 2 – „Win with your authentic self!“ – speziell für Jungschaupieler:innen konzipiert.

für Jungschauspieler*innen und alle anderen zwischen 15 bis 29 Jahre.Schauspieler:innen sagen mir oft, sie hätten sich gewünscht schon früher selbstbewusst(er) zu sein um die richtigen Chancen zu ergattern. In diesem Workshop gehen wir speziell auf deine Bedürfnisse als Jungschauspieler:in ein und lernen mit Selbstbewusstsein zu arbeiten,
damit Du bereits frühzeitig bestens vorbereitet und stimmig bist mit Deinen Zukunftsplänen und gewünschten Zielen.Wir werden Talent, Potenzial und Möglichkeiten eruieren um Dir ein klares Bild zu geben wo Du stehst, was Deine Möglichkeiten sind, wie Du
auf Leute in der Industrie zugehen kannst um Chancen zu kreieren und was Du erreichen kannst.

KRITERIEN: Altersgruppe von 15-29 Jahre, für alle Levels geeignet.

DATEN: Freitag, 12. April und Samstag, 13. April 2024 von 10.00 – 16.30 Uhr.

2-Tages Workshop à je 6 Stunden + 30min Pause.

KOSTEN: Regulär CHF 290.00 | Early Bird Rabatt bis 10. März 2024: CHF 260.00

Die Plätze in diesem Workshop sind limitiert!

Student:innen mit Studenten-Ausweis erhalten zusätzlich 15% Rabatt.

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WO: Zürich Kreis 4.

SPRACHE: Deutsch

KURSLEITERIN: Aurélia Marine (Read Biography)

DIREKT ZUR ANMELDUNG

Jetzt anmelden und einen Kursplatz sichern! Noch wenige Plätze.

Du willst:

· die Schauspielmethode lernen, die sich in den letzten 100 Jahren weltweit durchgesetzt hat

· echt, authentisch, glaubwürdig, wahrhaftig, berührend und bewegend spielen

· deinen einzigartigen Weg zur Figur finden

· dich in Gefühle und Zustände einer Rolle hineinversetzen können

· deine Atmung und Stimme entwickeln

· deine Körpersprache in einer motivierten Gruppe von Gleichgesinnten entwickeln

· organisch die Objektarbeit in dein Schauspiel integrieren

· lernen, wie man effektiv und effizient Texte auswendig lernt

· deine mentale Stärke aufbauen

· die bewährten Kursunterlagen erhalten und dich von ausgesuchten Videobeispielen inspirieren lassen

· 24 Stunden praktische Erfahrung sammeln

· ein Teilnahmezertifikat erhalten

· von mehr als 40 Jahren Berufserfahrung profitieren

Dann ist dieser Kurs genau das richtige für DICH!

Und das sagen Teilnehmer*innen:

„Auf jeden Fall wird meine Reise bei Dir weiter gehen. Ich bin begeistert, wie Du förderst und forderst und uns dabei hilfst, den nächsten Schritt zu wagen und zu gehen.“ I.

„Hallo Marco, ich profitiere noch immer von deinem Kurs im Playbacktheater *, in dem ich seit etwa 10 Jahren dabei bin.“ H.

„Herzlichen Dank an dich für den belebenden und lehrreichen Kurs, sowie deine Offenheit.“ E.

„Mir macht der Method Acting Kurs grosse Freude, die individuelle Arbeit gefällt mir sehr.“ S.

„heute erlebt und umgesetzt. … einfach spannend bei dir im unterricht. jedes wort stimmt. danke marco.“ R.

„Danke für den interessanten Kurs. Ich lerne viel und bin auch froh, um die gute Dokumentation, die uns zu Verfügung steht.“ D.

„Übrigens, ich habe die Stunde letztes Mal super gefunden – ich kam todmüde an und ging wacher und selbstbewusster nach Hause. Danke dafür!“ A.

„Erst mal Danke das Du mich aus der Komfortzone herausgeholt hast, dein Kurs war sehr hilfreich.“ P.

„Your training helped, Marco. A teammate told me it was „like real method acting“. I told them I took method acting. They didn’t know that when hiring me.“ A.

(Die Testimonials sind aus Datenschutzgründen anonymisiert. Du willst noch mehr Testimonials? Dann lese auf der Website und auf Google weiter.)

Du willst es genau wissen. Auf der Website findest du alles, was du brauchst:

• Alle Details zum Kurs

• Testimonials / Bewertungen

• Die Online-Anmeldung

Was hält dich auf?

Kursleitung: Marco Hausammann-Gilardi hat mehr als 40 Jahre Erfahrung als Schauspieler, Autor, Regisseur und Produzent in Theater, Film und Fernsehen. Er war von 1986 bis 1988 an Strasberg’s Real Stage, bei Ernie Martin (Artistic Director Actor’s Studio Los Angeles) und am Actor’s Studio New York (PO). Seit 1988 unterrichtet er auf dieser Basis und seinen praktischen Berufserfahrungen. Er ist Mitglied folgender Berufsverbände:

• t. Theaterschaffende der Schweiz/Professionnels du spectacle Suisse/Professionisti dello spettacolo Svizzera

• Verband Filmregie und Drehbuch Schweiz ARF/FDS

• Verband für Film- und Fernsehdramaturgie e.V. VeDRA

ZES Zentrum für Entwicklung im Schauspiel

Das Kompetenzzentrum für Method Acting